ウエノデ.コリアンフェスタ2026

2026年5月29日から31日まで、東京・上野恩賜公園の噴水前広場で「ウエノデ.コリアンフェスタ2026」が開かれた。韓国の音楽や食、ポップカルチャーを都心で楽しむ催しで、3日間にわたりさまざまなアーティストやパフォーマーが舞台に立った。

2日目の5月30日も、広場にはステージと飲食・PRブースが並んだ。出演者を目当てに来た人に加え、公園を散策する途中で足を止めた地元の人や旅行者も、韓国の料理を手に音楽を聴いていた。

この日の舞台では、日本の歌手が韓国の楽曲を歌った。咲折（さき）はイ・ハイの「한숨（BREATHE）」を韓国語で歌い、裕菜（ゆうな）は観客の近くで声や身ぶりを交わしながら、会場を温めた。

舞台の外ではファンが物販や案内を手伝い、歌い終えたアーティストが同じ場所でファンと話していた。食と音楽を楽しむ催しの中で、地元のインディーズライブを支える人の顔まで見える一日だった。

5月29日から3日間、噴水前広場に広がった韓国文化

「ウエノデ.コリアンフェスタ2026」が開かれたのは、5月29日から31日までの3日間。会場の上野恩賜公園には美術館や博物館、動物園が集まり、週末は東京で暮らす人や海外からの旅行者が行き交う。

噴水前広場では、上野公園の中でも規模の大きな屋外催事がよく開かれる。広場を囲むように仮設舞台、客席、飲食・PRブースを置けるため、ライブと文化体験を一緒に開くのに向いている。

今回も舞台だけに人を集めるのではなく、会場全体で韓国文化に触れられるようにしていた。中央には演奏やパフォーマンスの舞台があり、その周囲に韓国料理や商品、文化情報のブースが長く続く。

上野駅から公園へ向かうと、離れたところから仮設ステージとブースが見えた。韓国語の入った横断幕や案内が各所にあり、韓国の音楽が流れ、見慣れた地域の祭りとは違う空気が漂っていた。

早くからステージ前に陣取って出演者を待つファンもいれば、散策中に音や屋台に気づき、そのまま入ってきた人もいる。日本の観客、韓国からの来場者、ほかの国からの旅行者が同じ広場で演奏と食事を楽しんでいた。

チケットや入場手続きなしで自由に歩けるのは、都心の公園で開く祭りの強みだ。韓国文化になじみの薄い人も、料理や音楽をきっかけに立ち寄れる。出演者を見に来た人と、公園で過ごす人のための催しが、同じ場所に重なった。

トッポッキ、韓国風チキン、トルネードポテトに並ぶ人々

舞台と並ぶもう一つの中心は韓国料理のブースだった。トッポッキ、韓国式ホットドッグ、トルネードポテト、チキンなど、日本でも比較的知られている料理が売られていた。

韓国では日常的な料理も、ここではその文化に触れる一品になる。ブースで注文し、買ったものを手に舞台を観たり、周囲のテーブルで連れと分け合ったりする人がいた。

人気の店には長い列もできた。出演者を待つ人に加え、食べることを目当てに来た人も少なくない。メニューを見比べたり、連れと料理を分けたりする姿が広場のあちこちにあった。

料理は、知識や説明がなくても試しやすい。出演する歌手を知らなくても、食べ慣れた韓国料理を買いに来て、そこで流れている曲や舞台に出会える。

屋台近くのテーブルでは、ステージを眺めながら食べる人が続いた。食事とライブが同じ空間で同時に進み、コンサート会場よりも、思い思いに滞在できる屋外の祭りに近かった。

飲食以外にも、韓国の商品や観光・文化情報を伝えるブースがあった。来場者が見て回る間にも演奏やパフォーマンスは続く。韓流をK-POPやドラマに限らず、食、観光、商品まで並べて紹介する構成だった。

咲折、イ・ハイの「한숨」を韓国語で歌う

5月30日の舞台には咲折が出演した。この日初めて聴く観客もいる中、日本の歌と韓国の歌を織り交ぜ、コリアンフェスタでしか出会えない選曲を聴かせた。

とりわけ耳を引いたのが、イ・ハイの「한숨（BREATHE）」だ。大きな身ぶりより、歌詞と声の細かな表情が響く韓国のバラード。咲折は韓国語で歌い、原曲の静けさと重みを伝えた。

東京の韓国文化の催しで、日本の歌手が韓国語のまま歌った。日本語に置き換えず、原曲の言葉とリズムを舞台へ持ち込んだ。

韓国語になじみの薄い観客には旋律と声から情感が伝わる。原曲を知る韓国の来場者には、なじみの曲を日本の歌手が韓国語で歌うこと自体が新鮮だった。曲の間、客席は比較的静かに耳を傾けていた。

日本の歌手が韓国の曲を原語で歌い、日本と韓国の観客がその場で一緒に聴く。日韓の文化交流という催しの趣旨を、一曲で伝える場面だった。

日本で届く韓国の音楽は、アイドルの曲やダンスだけではない。言葉と声が中心のバラードも、日本の歌手が受け止め直すことで新しい聴き手に届く。その一例が、この日の「한숨」だった。

裕菜が客席のすぐ近くでつくったライブ

咲折に続いて裕菜が出演した。登場したときから観客と目を合わせ、返ってくる反応を受け止めながら、会場の空気をつくっていった。

歌を順に披露しながら、客席を見て、手ぶりや表情、曲間の言葉で参加を促す。舞台と観客の距離が近い屋外の会場を生かした。

大きな会場では照明や進行など用意された演出を通じて伝えることが多い。この日の裕菜は、客席から反応が返るとその場で応え、演奏の流れを変えていた。

舞台の上と下に距離を置くより、その場にいる人と一緒に進めるライブだった。あらかじめ決まった進行のアイドル公演より、路上や小さな会場で感じる自由さがあった。

いつものファンは慣れた様子で反応し、初めて観る人も周囲に合わせて自然に舞台へ目を向けた。さまざまな人が来る広場で、裕菜の音楽や人柄を知る機会になった。

屋外の祭りには、屋台を見たり移動したりする人がいて、周囲の音も入る。専用会場ほど集中が続きにくい場所でも、裕菜は客席に働きかけ、舞台の勢いを保って視線を集めた。

以前からのファンには間近で声を交わす時間となり、初めて観た人には短い時間でライブの持ち味が伝わった。小さな舞台だったが、客席と距離を縮める力が見えた。

物販と案内を手伝い、会場を支えたファン

裕菜の演奏が終わると、大規模公演とは違う光景が続いた。舞台の周囲で商品を並べ直し、客を案内していた人の一部は、専任のスタッフではなく、長く裕菜を見てきたファンだった。

物販を手伝い、商品を説明し、購入を待つ人の列を整える。必要に応じて写真を撮るのも手伝い、終演後の仕事を自然に分け合っていた。

初めて来た人にはスタッフとファンの区別がつきにくいほどだった。指示を待たず、自分にできる仕事を見つけ、演奏を聴くところから一歩進んで会場を支えていた。

事務所と専門スタッフの役割がはっきり分かれた大きな公演では、こうした光景はあまり見かけない。小規模なインディーズの現場では、ファンが必要なことを自分から手伝い、歌い手と一緒に活動の足場をつくることがある。

観客がみな同じことをする必要はない。それでもこの日、長く見守ってきた人たちが片づけや販売を手伝う姿が、買い物だけでは生まれない親しみを会場にもたらしていた。

演奏を聴き、商品を買うだけでなく、初めて来た人に歌い手を紹介し、会場の仕事を担う。小さな輪の中に、活動を見守るうちにできた信頼関係が見えた。

大人数で一斉に声援を送るというより、顔と役割を知っている人がそれぞれ動いていた。関係は舞台が終わってもそのまま続いた。

終演後は同じテーブルで、舞台の外へ続く話

物販と片づけが一段落すると、ファンは周囲のテーブルに集まり、演奏や最近の活動の話をした。舞台と客席に分かれていた場所が、終演後は自由に話せる場所に変わった。

片づけを終えた裕菜も、そこに加わった。さっきまで舞台で歌っていた人がファンと同じテーブルに座って話す。その距離の近さには、大規模公演やアイドルイベントとは違う空気があった。

演奏中は歌い手と観客の役割がはっきりしていた。終わると、同じ場所で感想や日々の話をする時間になった。公式トークや時間を区切った特典会という形を取らず、片づけを進めるうちに会話が始まった。

準備、舞台、物販、そのあとの会話が一つながりになっていた。裕菜の活動は舞台の上だけで完結せず、ファンはそれぞれの場面に自然に関わった。

活動の規模が大きくなれば、こうした関係を保つのは難しくなることもある。今のような小さなライブでは、一人の反応や長く続く応援が本人に届き、歌い手の感謝も相手に直接伝わる。

初めて観た人にも、その場面から裕菜とファンの関係が分かる。舞台で見えた気さくなやりとりが、歌い終わってからも続いていた。

日本の歌手が韓国の歌を歌い、交流が舞台で形になる

コリアンフェスタの趣旨は、料理を売ったり韓国語の案内を掲げたりするだけでは伝わりきらない。日本の歌手が韓国の曲を歌い、客席がその歌を聴くことで、交流が舞台上の出来事になった。

咲折の「한숨」はそれをよく伝えた。韓国語の発音と曲の情感をともに準備して舞台に立ち、国籍やことばの異なる観客が同じ曲に耳を傾けた。

原語で歌うには旋律を覚えるだけでは足りない。音の響きや言葉のリズムをとらえ、歌詞の意味を自分の声で表現する。原曲をそのまま再現するというより、歌い手が自分の受け止め方で届けるところに意味があった。

裕菜の舞台やファンの集まりでも、別の形で交流が広がっていた。日本のファンと韓国からの来場者がいて、今では違う歌い手を応援している人同士も、公演をきっかけに再会し、話をしていた。

以前は同じ歌い手のファンとして知り合い、やがて別々の活動を追うようになった人が、コリアンフェスタでまた会い、新しい舞台を一緒に観た。音楽を通じて始まった縁が、一人の歌手を追っていた時期を越えて続いていた。

韓国文化を日本へ一方向に紹介するだけの場ではなかった。日本の歌手が韓国の曲を自分の声で歌い、両国の観客が一緒に聴く。終演後にはファンと歌い手が同じ場所で話す。いくつもの関係が同時に生まれていた。

音楽から食と観光へ、広場で出会う韓国文化

会場には演奏以外にも韓国文化に触れる場所があった。飲食ブースには屋台料理や定番のメニューが並び、物販・PRブースでは韓国関連の商品や文化・観光情報を紹介した。

日本では韓国の音楽、ドラマ、化粧品、食、観光が互いにつながって楽しまれている。K-POPを聴きに来た人が韓国料理を買い、食べ物が目当てだった人がそのまま舞台を観る。

この祭りでも、舞台と飲食を別の催しに分けず、一つの広場に収めた。来場者は自分の気になるところから入って、別の文化にも触れられた。

トッポッキやチキンは日本でも知られ、韓国文化になじみがない人にも手に取りやすい。韓国語のバラードや地元の歌手のライブは、その先で触れられる別の体験だった。

特定のジャンルのファンだけでなく、家族連れ、友人同士、旅行者も滞在できた。演奏を最初から最後まで観なくても、食べたりブースを回ったりして参加できる。舞台は続くため、着いた時間に出会う曲も違った。

上野という場所も関わっている。交通の便がよく、公園や文化施設を目当てに来る人が多いので、祭りを知らずに来た人にも韓国文化が届く。開かれた都心の広場に集める利点がよく表れていた。

翌日のsisへ、3日間続いたステージ

「ウエノデ.コリアンフェスタ2026」は一日限りではなく、5月29日から31日まで続いた。30日の舞台が終わっても、翌日に別の出演者の公演が控えていた。

最終日の31日には、かのうみゆが所属するsis（SIS/T）も出演予定だった。翌日の公演を目当てにしていた人の中には、一日前に来て、広場の広さや雰囲気、舞台の位置を確かめる人もいた。

ただ、30日に訪れたことは下見にとどまらなかった。予定していなかった咲折の舞台で、日本の歌手が韓国のバラードを歌う場面に出会った。初めて観た裕菜のライブからは、小さな会場の勢いとファンとの近さが伝わった。

日ごとに出演者も舞台の空気も変わるのは、数日続く祭りの面白さだ。好きな人の出演日に合わせてもいいし、別の日に足を運べば、ふだん聴かない歌手に出会うことがある。

30日は咲折や裕菜をはじめ、それぞれの歌い方や客席とのやりとりに触れられた。最終日はsisなどの出演者が舞台を引き継ぎ、3日間を締めくくる日程だった。

知っている歌い手に再会し、新しい歌い手も見つけられる。一組を観に来た人が、その前後の出演者に耳を傾ける。複数のステージが続く屋外の祭りには、そんな広がりがある。

ライブ、食事、ファン同士の再会で過ぎた2日目

2日目の広場には韓国の食と音楽、日本のアーティストの舞台、ファン同士の交流が重なった。韓国文化を展示するだけでなく、日本の歌い手と観客が、その場で自分たちなりに受け止めていた。

咲折はイ・ハイの「한숨」を韓国語で歌った。裕菜は客席の近さを生かして場を温め、終演後もファンと会話を続けた。二つの舞台で、交流の形はそれぞれ違っていた。

ファンが物販や案内を自分から手伝った姿も残った。見る側にとどまらず、歌い手の活動が続くよう会場の一部を支える。時間をかけてできた関係と信頼が、終演後の動きに表れていた。

飲食や文化のブースにも人が絶えなかった。料理を食べながら舞台を観る人、店を見て回る途中で歌に足を止める人、出演者を応援しに来た人が、同じ広場にいた。

文化交流は大きな宣言をしなくても始まる。日本の歌手が韓国の歌を歌い、日本と韓国の観客が聴き、終演後は出身や立場を越えて話す。広場ではそうした光景が自然に続いた。

上野の2日目が伝えた韓国文化には、大きなK-POP公演とは違う近さがあった。歌い手のすぐそばで音楽を聴き、料理を分け合い、歌が終わってから話す。人を介して文化がどう伝わるかが見えた。

翌日の最終ステージを前に、2日目は祭りの熱を高めた。初めての歌に出会い、以前からの知り合いにまた会う。韓国と日本の文化が交わる広場が、上野公園のいつもの週末に加わった。